[Fig. 01] Jeu Vidéo cabaret, 2009.

Corpus Vidéo

Nathalie Bujold est une artiste multidisciplinaire vivant et travaillant à Montréal. En 1985, elle est l’une des membres fondateur.trice.s du centre d’artistes et collectif l’Œil de Poisson à Québec. Elle termine un baccalauréat à l’Université Laval en 1992 où elle remporte le Prix René-Richard. Son travail a été présenté ici et à l’étranger. En 2008, elle reçoit le Prix de la création artistique du Conseil des arts et des lettres du Québec. En 2016, elle obtient sa maîtrise en arts visuels et médiatiques de l’UQAM. Ses monobandes sont distribuées par Vidéographe, et elle est représentée par la galerie ELLEPHANT.

Les trains où vont les choses

2006
8:25

Les 35 séquences contenues comme autant de pixels se répètent avec un décalage temporel qui dessine un mouvement ondulatoire horizontal. Une tapisserie rétinienne qui trace des arabesques à l’image de son pays aux mille facettes.

Emporium

1999
10:51

Dans ce magasin domestique, on fait le commerce des idées. Une collection de moments improbables, des jeux dans la cuisine avec les pieds, les mains, la bouche et la radio.

La Montagne Sainte-Victoire

2007
5:27

«La vidéaste pose un regard iconoclaste sur un paysage mythique de l'histoire de l'art du XXe siècle. Elle nous présente une interprétation électronique de cette montagne sur laquelle les yeux de Paul Cézanne se sont posés et, par la suite, ceux de tant de peintres  et d'amoureux de la lumière.»

Nicole Gingras

O.K. Gerard

2009
4:11

L'exécution des sons a été filmée par unités, ensuite assemblées pour construire une partition. Chaque section sonore est scénarisée de manière à ce que le visuel reflète ce qui ressort de la forme musicale. Là-dessus, quelques motifs supplémentaires se sont invités pour produire un semblant de clip vidéo.

Six kilomètres

2007
13:00

Petits interludes dédiés à une variété de paysages où les micro événements sont offerts par la nature, provoqués au montage ou à la captation. Ces cartes postales vidéographiques ont été glanées à Marseille et dans les environs.

Onelie de l’Oneli

2002
13:07

Cette vidéo propose un regard de fille qui pointe avec légèreté ces petits détails que l'on pourrait nommer sympathiquement : coquetteries. Sa construction chromatique est extraite des "color bars". Chacune des scènes réfère à un genre d’images en mouvement.

These Days

2008
3:13

Une petite série de vidéoclips anti-MTV. Disposés à en faire voir aussi dans la tête, alors que rien n'arrive, sauf un motif ou deux.

Some Velvet Morning

2008
3:26

Une petite série de vidéoclips anti-MTV. Disposés à en faire voir aussi dans la tête, alors que rien n'arrive, sauf un motif ou deux.

Permanant Smile

2008
4:20

Une petite série de vidéoclips anti-MTV. Disposés à en faire voir aussi dans la tête, alors que rien n'arrive, sauf un motif ou deux.

All The Good Things

2008
5:13

Une petite série de vidéoclips anti-MTV. Disposés à en faire voir aussi dans la tête, alors que rien n'arrive, sauf un motif ou deux.

Textile de cordes

2013
1:20

Un même instrument joue la même note avec des techniques variées. Celui-ci est répété simultanément de façon exponentielle, (de 4 à 16 jusqu'à 67108864) en ajoutant à chaque fois négativement ou positivement 20% de la durée pour changer la hauteur de la note. Isabelle Bozzini au violoncelle.

Merci

2014
1:15

Ces marches saluent les chemins parcourus jusqu’aux pixels. Les escaliers sont une sorte de dénominateur commun d’oeuvres marquantes issues de plusieurs médiums qui ont marqué le genre hybride.

Le meilleur de HIT

2020
4:45

Une réduction et sélection des neuf tableaux normalement créés pour une installation, ont été faits, pour offrir le meilleur de HIT, plus adapté à une lecture linéaire. Dans le premier des cinq tableaux, avec l'animation, on joue du mouvement à la manière du musicien, en respectant les phrasés de manière à prolonger le geste. Dans le suivant,  on joue de la superposition, mais de manière frontale, afin de créer une sorte de musicien à six bras. Au beau milieu, un solo, sur trois instruments activés par quinze batteurs. Dans les deux derniers tableaux, un seul musicien, d'abord avec un seul tom ayant perdu sa gravité puis avec tout l'instrument devenu monument.

HIT

2018
16:40

Les tableaux vidéographiques mettant en scène le batteur Michel Langevin (Voïvod) sont préalablement scénarisés pour permettre de créer des animations au montage, mettant en avant les gestes et les sons produits par le musicien. Certains aspects sont alors accentués par les animations et les constructions géométriques inspirées des compositions des motifs de courtepointe. Celles-ci se décuplent en jouant des formes pour produire une composition plus abstraite, guidée par les sons.

La vidéo montre HIT I (1 min 43 s).

Metronomies

2022
58

 

À partir d’échantillons d’images en mouvement provenant de métronomes de forme pyramidale, divers motifs visuels et schémas rythmiques sont explorés afin de mettre le son en scène. Cet hommage au compositeur György Ligeti s’inspire d’une pièce pour cent métronomes (de préférence de forme pyramidale), un chef d’orchestre et dix exécutants, intitulé Poème symphonique, dont c’est le 60e anniversaire.

Cherry Song

2022
55

Le chant des cerises résonne sous l’action combinée du rebond percutant le cul de poule et de son écho. La courte pièce est élaborée au montage en jouant avec les paramètres de la temporalité. La captation avec Patrice Fortier et les cerises de terre de La société des plantes s’est déroulée lors d’une résidence à la Maison de la culture Marie-Uguay à l’automne 2021. Ce travail s’inscrit dans un projet plus global avec LSDP, amorcé il y a plus d’un an, où les plants et les plans se rencontrent malgré une apparente distance entre les champs et les chants.
 

Comptes à rebours

2002
3:15

Huit événements producteurs de perte, des aventures qui voudraient transcender la vie domestique mais qui y adhèrent avec affection. Un jeu qui oscille entre le banal sublimé et le sublime banalisé.

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