[ fig.01 ]Contact sheet 3 Legends, 1988.

Corpus Vidéo

Œuvre vidéographique – Programme vidéo

L'oeuvre de Nelson Henricks est très unique et emblématique de ce que les pratiques artistiques contemporaines ont à offrir. Une manière d’être au monde qui à la fois s’inscrit indubitablement dans le présent, tout en reconnaissant ce qui l’a construite, nourrie, stimulée, faite, si l’on peut dire. En développant ce langage qui lui est si singulier, Henricks a contribué de manière très significative à l’évolution de l’art vidéo au Canada.  À l’extraordinaire qualité de son oeuvre, s’ajoute une contribution généreuse à sa communauté. Une contribution qui se déploie de multiples manières, allant du soutien au développement de la pratique de jeunes artistes dans des cadres institutionnels ou non, à ses apports à l’enrichissement du discours autour d’oeuvres de ses pairs, à son concours au rayonnement et à l’équilibre de l’écosystème des arts visuels et médiatiques montréalais.

- Extrait du texte de présentation pour la candidature de Nelson Henricks au prix Robert-Forget 2024.

Dans le cadre de cette publication, vous pourrez retrouver un corpus vidéo sélectionné par Nelson Henricks, disponible gratuitement sur Vithèque pour une durée limitée. 

Fenêtre

1997
3:00

Pendant un an, j'ai filmé, de temps à autre, des séquences de la fenêtre avant de mon appartement situé au troisième étage. Celles-ci servent de point de départ à Fenêtre, une bande vidéo sur la connaissance des choses. Comment connaît-on un endroit ou une personne? La connaissance de plusieurs expériences s'est construite à travers des répétitions et des variations. C'est la totalité de beaucoup de choses. «La totalité de tout ce qui est vu et entendu. La totalité de tout mouvement.» La vidéo Fenêtre tente de montrer comment la totalité peut être davantage que l'ensemble de ses parties.

Nelson Henricks

Crush

1997
12:00

Crush est l'histoire d'un homme qui veut se transformer en animal, cette histoire est racontée par l'homme lui-même et par un ou deux observateurs. Il emploie une variété de techniques pour se transformer en bête. Il coupe des parties de son corps. Il fait des exercices. Il nage. Il veut retourner à l'eau pour activer légèrement l'évolution. Est-il devenu fou, ou est-il seulement fatigué d'être un humain? Alors que le narrateur pénètre ses obsessions privées, nous commençons à percevoir la logique distortionnée qui guide sa descente. La trajectoire qu'il définit nous permet de réfléchir aux corrélations entre le corps et l'identité, à l'obsession de notre culture pour le corps idéal, et à ce que cela signifie d'être humain.

Conspiracy of Lies

1992
11:54

Après la découverte de fragments d'un journal personnel, l'auteur s'identifie à l'auteur anonyme de ce journal en supposant que celui-ci est gai et de race blanche. En invitant douze narrateurs et narratrices de différentes races, genres, religions et orientations sexuelles à lire ces fragments, le vidéaste souhaite déjouer sa propre subjectivité. L'auteur interroge les thèmes de l'aliénation des minorités, de la culture de consommation, de l'isolation urbaine et de l'équilibre délicat entre l'ordre et le chaos mental. Le traitement original teste la perception de l'auteur à l'égard de son sujet, de même que son propre comportement face à celui-ci.

Shimmer

1995
7:33

Des fantômes hantent l’appartement d’un homme fraîchement débarqué à Montréal. Ce sont ceux des occupants précédents : des immigrants qui ne parlent ni anglais ni français, une vieille putain obsédée... Leurs histoires et celles de l'homme, de sa grand-mère, de son amant et de ses Prairies natales se confondent. Shimmer fourmille de trouvailles visuelles, comme ce plan où la caméra survole une courtepointe suggérant les Prairies.

Time Passes

1998
6:30

Avec une caméra Super 8, Henricks emploie la photographie accélérée pour documenter l'intérieur et l'extérieur de son appartement. Inspiré par l'oeuvre de Virginia Woolf, ce vidéo utilise l'écriture comme métaphore pour parler de la notion de temporalité et de fugacité.

My Heart the Interior Decorator

2006
1:49

Vous revenez de magasiner, une énorme boîte à la main, et réalisez que votre habilité à assembler les pièces d’un meuble est très révélatrice. En fait, c'est un baromètre de votre future relation. Peut-être que vous n’y arriverez pas. Peut-être allez-vous vous disputer. Vous mettre à pleurer. Abandonner le projet et mettre à la rue cette pile de contre-plaqués, de plastique et de bois pressé. Vous ouvrez la boîte et, ensemble, vous essayez de déchiffrer le mode d’emploi en suédois; il ne semble pas correspondre à ce que vous essayer de construire. Mais bientôt, petit à petit, ça se met à ressembler à quelque chose et vous voilà tous deux devant une belle armoire, une étagère ou cette chose dont vous pensiez avoir besoin. Il y a un agrégat mystérieux de restes avec lequel vous vous ne savez trop que faire, mais ça ne vous dérange pas trop. Vous êtes remplis d’une émotion qui n’est pas tant de la fierté qu’un soulagement. Je pense que tous les couples en arrivent à cette triste journée où ils reviennent d’IKEA les mains vides. Vous cherchez dans toutes ces étranges représentations de vie domestique, mais ne trouvez rien. Vous ne ramenez même pas une boîte de chandelles. Vous n’avez besoin de rien. Vous êtes comblés.

Nelson Henricks

My Heart the Devil

2002
1:19

Des œuvres vidéo jouées à l'envers révèlent des messages sataniques! Des artistes médiatiques expriment leur dévotion à la sorcellerie! Ayez peur, très peur!

Planétarium

2001
20:33

Comédie de science-fiction fantastique accompagnée d’une bande sonore hybride de musique pop, expérimentale et électronique, Planétarium explore nos obsessions envers les ovnis, les extraterrestres et le futur. Une ode post-fin de siècle à la mort de l’utopie. Cette bande vidéo met en contraste l’immensité du cosmos avec notre capacité d’imaginer l’espace qui nous entoure et l’univers qui existe dans nos têtes. Classée expérimentale. Jouer à plein volume.

Legend

1988
27:30

Legend comprend neuf épisodes racontant une histoire pour le moins fragmentée. Nous utilisons des techniques tirées de la poésie, de la musique et des contes traditionnels. Par cette bande, nous tentons de représenter les éléments qui contribuent à la formation de nos identités personnelles : le nationalisme, la famille, la société, la mémoire, les mass media et d'autres choses encore. Ces thèmes sont traités par le biais de plusieurs métaphores, dont les cartes géographiques, la photographie, le paysage et la notion mythique de voyage. Nous faisons appel à la culture populaire et aux beaux-arts, spécifiquement en ce qui a trait aux vidéoclips, aux peintures de paysage et aux portraits. Cette bande a été conçue afin que deux niveaux se superposent, l'un essayant de déterminer en quoi consiste l'identité individuelle et l'autre tentant de cerner ce qu'est l'identité régionale et nationale.

Emission

1994
12:00

Basé sur trois performances écrites par l'auteur entre 1988 et 1991, Emission montre comment, face aux difficultés de langage et de communication entre les individus, l'être humain peut régresser et retrouver ses instincts les plus bestiaux. Partagé entre le désir d'un contact plus primitif et direct et le souhait d'une relation plus raffinée, le message est décodé différemment selon chaque individu. En conclusion, reste l'espoir ultime qu'avec beaucoup de persévérance, le dialogue ramène un peu d'humanisme au menu.

Murderer's Song

1991
26:28

Murderer's Song se penche sur tout un éventail de questions, la principale étant comment les événements sont traités par les médias. De ce thème général, on peut dégager des sous-thèmes tels que la moralité, la mort et l'innocence, les univers parallèles et le complexe d'Oedipe. La vidéo se divise en six parties qui forment un récit non-linéaire tirant ses influences de la musique populaire, du théâtre de Brecht, des beaux-arts et de diverses autres sources. La narration est une adaptation de coupures de journaux racontant un fait divers survenu à Calgary, Alberta : une femme et son fils ont fait équipe pour assassiner un policier.

E for Excel

1999
52

«Quand je veux mâcher de la gomme, ce n'est pas n'importe quelle gomme...»

Satellite

2004
5:48

Dans la vidéo Satellite, Nelson Henricks combine de la pellicule trouvée et des rythmes technos pour questionner la perpétuelle obsession de la société occidentale à l'égard de la science, de la technologie et du futur. En juxtaposant des images qui proviennent de vieux films éducatifs avec des aphorismes absurdes, Henricks offre un commentaire divertissant, drôle et provocateur de notre besoin de donner un sens à tout, à n'importe quel prix.

Sénégal / Québec : Échanges?

2006
18:05

Par le biais de cette bande vidéo, Henricks et Pathé Sow présentent deux réalités culturelles : une réalité Québécoise/Canadienne/Nord Américaine dominée par la consommation, la rapidité (la course), et un manque d'ouverture vers les autres civilisations, et une réalité sénégalaise imprimée d'une pauvreté, d'une soif de richesse et de facilité. La vidéo est basée sur des images filmées au Sénégal et au Canada. L'œuvre finale résulte d'une conversation entre Amadou Pathé Sow, un nouvel immigrant d'origine sénégalaise et de Nelson Henricks, artiste montréalais originaire d'Alberta.

My Heart... Series 4

2004
5:10

My Heart the Devil, Nikki Forrest & Nelson Henricks (1 min.07) : Des œuvres vidéo jouées à l'envers révèlent des messages sataniques! Des artistes médiatiques expriment leur dévotion à la sorcellerie! Ayez peur, très peur!
 

My Heart the Realtor, Laurel woodcock (2 min.08) :
Utilisation d'un objet du quotidien qui se transforme en métaphore dystopique.
 

My Heart the Interior Decorator, Nelson Henricks (1min.49) : Vous revenez de magasiner, une énorme boîte à la main, et réalisez que votre habilité à assembler les pièces d’un meuble est très révélatrice. En fait, c'est un baromètre de votre future relation.

Échec

2007
7:00

Images des rituels de la beauté, à la fois masculins et féminins, centrés sur l’épilation du corps. Des scènes illustrant la gêne de l’adolescence sont reproduites dans la vie adulte. La confusion des genres plane. Esthétique pauvre. Musique populaire.

Compte à rebours

2007
30

Système. Quantité. Prix. Hauteur. Longueur. Distance. Lieu. Durée. Volume. Intensité. Total. Règles. Calculatrices. Thermomètres. Téléphones. Ordinateurs. Pair. Impair. Année. Mois. Jour. Dé. Cartes. Jeux. Malchanceux. Chanceux. Heure. Minute. Seconde.

My Heart the Philosopher

2001
1:37

Initié par Nikki Forrest, Annie Martin et Nelson Henricks, My Heart... est un projet de collaboration constitué d'une série de courtes bandes (1 à 2 minutes chacune) dont le thème principal est l'amour. Chacun des auteurs y aborde ce thème sous un angle différent, un peu comme avec une volonté d'indexation, en l’abordant sous ses nombreuses facettes, par le désir, la gratification, la sexualité, la dépendance, etc. Il s'agit d'un "work in progress", d'un projet en évolution appelé à se développer avec la participation d'autres artistes.

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